消费经 - FT中文网

北方边城的风声和鸟鸣

在这场鸟类生态影像展中，策展团队在有意重塑那些作品：让它们不仅被风改变形状、被阳光增减色彩、也同时被凝视塑造成新的对象。于是当我们在看鸟时，它们也在回看我们。

5天前

“Fotografiska风格”是如何形成的？

Fotografiska迎来中国第二馆深圳湾美术馆。这家总部在欧洲的美术馆是如何在没有馆藏的前提下，形成独特风格的？

5天前

草间弥生：走过折磨与抗争，留下慰藉

这位艺术家已经将一生的恐惧、痛苦与解药，完整地倾注进入她的艺术世界。在她留下的镜屋中，后人或许会误读她的创作，但仍会潜移默化地感受到安慰。

5天前

“听众不必在几分钟内彻底弄懂一首诗”

作为德奥艺术歌曲的著名演唱者，格哈赫尔表示，理解一部音乐作品需要耐心，也需要容纳暂时无法理解的部分。当艺术被要求讲述清晰的故事、传递明确的信息，我们是否正在失去理解复杂事物的能力？

5天前

当教育不再让人“刀枪不入”，该如何理解成功、牺牲和责任？

李敏金的小说《美国补习班》想探索的，是一个国家的人们希望获得更好教育的美好愿望，以及这种愿望会如何发生扭曲。

5天前

在巴黎看见当代艺术市场的多重现实

场馆提前拉响安全警报、千万级大作迅速成交、画商缩减展位以求降本自救，在冷热不均的感受中，巴黎依然展现着承接全球顶级艺术品交易的影响力，但也暴露出艺术市场过度依赖“少数派”的脆弱现实。

6天前

大英图书馆的老北京歌谣

在大英图书馆，我读到了《百本张》歌谣集，里面抄录着三个世纪前曾经流行的北京歌谣。看着那时的北京人用细毛笔工整地写下买肉、喝酒、看花与拌嘴，这样的日常琐碎引发了我的不断思绪。

6天前

论中国当代艺术家的“全球避险”

在全球化风雨飘摇、创作受各方影响的时代，中国当代艺术家如何触碰一个相对真实的在地性？如何保持参与多元的世界议题？又能怎样勾勒一个属于创作者自身、同时也属于中国当代艺术本体的全球话语？

2026年10月25日

《欢迎来龙餐馆》能否打动阿拉伯观众？

翻译解决的是能否听懂的问题，转译还要解决情感如何成立的问题。前者需要语言能力，后者依靠对另一种社会长期、具体的体察。中国电影要真正走进阿拉伯世界，这段功夫省不下来。

2026年10月23日

“风味的差异是极其宝贵的”

在意大利名厨皮耶兰杰利尼看来，并非所有风味和文化都必须不惜代价地混合在一起。他也尤其不喜欢时下在餐饮界流行的“重新诠释”这个词。

2026年10月23日

马库斯•阿格里帕：光环与空白

作为古罗马时期重要的权力人物，阿格里帕的一生在诸多领域都极有建树。然而今人却几乎无从了解他究竟是一个怎样的人，他的内心世界近乎一片空白。但对小说家而言，这片空白恰恰意味着广阔的想象空间。

2026年10月23日

奥斯瓦尔多•维加斯：他一直在用艺术和行动反抗磨难

维加斯之子回忆父亲，讲述在那些斑斓画作的背后，一个来自南美贫寒之家的绘画天才，如何将天赋、热情和意志倾注于创作，并完成那片魔幻与现实交织的热土所赋予的使命。

2026年10月20日

抽离了具体的经验，符号就是空洞的标签

在今年伦敦弗里兹艺博会的全新单元“The Code Universe”中，汇集的八位背景迥异的艺术家，以在地、鲜活的个体经验，回应套用单一理论工具分类全球创作的视角。

2026年10月19日

桂花与秋蟹

江南的秋天，用一整个季节的清爽与舒畅让一切重新调整，慢慢适应年末的厚重。世间很多时候最怕的是意料之外，哪怕是欢乐，若是猝不及防也会让人无所适从。

2026年10月17日

李沧东：世界失落之“真”

李沧东在捍卫一种守旧的立场：真、善、美在根本上不可分割，它们关乎人的存在本身。当一个人习惯谎言和作恶，他必然已经失去了某种东西，即便他未必会因此遭遇社会意义上的失败，但他的生命已经发生了某种“残缺”。

2026年10月16日

帕沃•雅尔维：人口只有一百多万的爱沙尼亚，如何向世界发声？

这位活跃在世界乐坛的指挥家表示，爱沙尼亚不只是一个旅游目的地，“我们有自己的音乐和传统。一个国家真正能够贡献给世界的，不是复制别人，而是创造只有自己才能创造的东西。”

2026年10月16日

安妮•卡森：思考与情感彼此追问，却都无法裁决生活

这位新晋诺贝尔文学奖得主，在古典的文字传统中展开了大胆且细腻的实验，因而她的作品能够启发人们去追问认识的广博和局限，以及如何正视欲望的苦甜。

2026年10月12日

安妮•卡森获2026年诺贝尔文学奖

现年76岁的加拿大作家，以其“大胆而富有创意的作品与古典传统展开灵动对话，为当代文学开创了新的形式”。

2026年10月9日

罗丹艺术中心创始人吴静：像蜗牛一般缓慢而坚定

吴静的艺术实践证明，文化交流是需要实实在在花时间去深耕的学问。正如一件优秀的雕塑作品，当它最终展示在世人面前时，共振会自然发生，但在此之前的创作过程，却注定是漫长而孤独的。

2026年9月30日

用点彩法创作珠宝作品，可能吗？

薛莉：艺术家丰吉把珠宝当成颜料媒介，先薄切再镶嵌，试图用点彩法创作珠宝印象派作品。这种反商业逻辑的作法行得通吗？

2026年9月30日

在那座故乡的小岛上，秘密从未真正被隐藏

道格拉斯•斯图尔特的最新小说《约翰之子约翰》以苏格兰为背景，讲述一位年轻人从艺术学院毕业后返回故乡的小岛，重新面对家庭、信仰和社群生活，并开始审视关于身份与归属的问题。

2026年9月30日

《天使之骨》：注视生活里的深刻刺痛

这部即将登上伦敦舞台的歌剧，通过一场超现实的黑暗寓言，邀请观众直视生活中的贪婪与沉沦，并反思伴随在那些创伤周遭的默许和冷漠。

2026年9月30日

在雅典寻找“希腊味”

那些符号化的地中海风味，远不能概括希腊饮食文化的全部。但对于主厨们而言，又该如何在传统底蕴与国际风潮之间，找到希腊食物的当代身份？

2026年9月30日

秋月照浮生

郑静：江南的秋天要比春日更长久，也因为如此，秋天多了一份闲散和笃定。时令风物次第登场，烦乱的心绪也可以重新整理。日子还得照样过，既然秋天是晴朗的，那就好好珍惜。

2026年9月24日

希腊的“向前走”与“往回看”

希腊正努力用税收优惠政策吸引国际资本与高净值人群，“新钱”的到来让一些原本沉寂的地方活跃起来，但也引发了有关生活“变与不变”的讨论。

2026年9月24日

《早春晴朗》缘何一边被骂，一边又令人上头？

一部剧集能同时引发大规模的伦理质疑和情感投入，意味着它准确地触碰到了某种现实存在的矛盾，同时也满足了某些普遍而真切的需求。

2026年9月24日

莫瑞吉奥•卡特兰：黑夜不是光线的缺席，是一种生存境况

这位意大利艺术家认为，他的最新个展并不只为呈现纯粹的黑暗，而是关乎确定性的丧失。他说自己就像卡在人们鞋中的石子，用每一步的真实刺痛，去唤起对现实与内心的感知。

2026年9月24日

秀场空了，货架满了：中国时尚品牌的全球表达新趋势

赵莹：消费者购买的不只是服装或配饰，也是在选择一种能够代表自我态度的文化表达。

2026年9月20日

贾蔼力：时间的波纹拂过历史

听这位艺术家谈论他在“平行绘画”中所寻求的突破；以及在市场的波动之外，他“瓦尔登湖”式的创作生活。

2026年9月19日

“独立而活，意味着不得不独自变成‘一千个人’”

印度作家基兰•德赛一直在努力寻找“孤独”的种种形态。在漫长而艰辛的创作中，她完成了一本将文化冲突、家族迁徙和个人情感流变融汇在一起的小说。

2026年9月18日

古雅典的集市在门外，盐与风在海里

主厨Petros说，自己不愿去改造希腊传统菜的风味，游客或许会认为“改良”很有趣，但对他而言，母亲做的味道就是记忆，不能拿来重新解释。

2026年9月18日

消费经